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     Steve McQueen | by Barry Feinstein:

    Hommage à Steve McQueen mort le 7 novembre 1980.

     

     

     

     

     "Il aimait le cinéma, il aimait les femmes, il aimé la vitesse, et sa vie, il l'a vécue à 200 à l'heure. L'immense Steve McQueen nous a quittés il y a tout juste 33 ans, alors qu'il n'avait que 50 ans, un âge bien jeune pour partir, même pour une étoile filante d'Hollywood."
     
     
     
    Steve McQueen, de son vrai nom Terence Steven MacQueen — né le 24 mars 1930 à Beech Grove dans l'Indiana aux États-Unis, et mort le 7 novembre 1980 à Ciudad Juárez au Mexique —, est un acteur, producteur, pilote automobile et pilote de moto américain. Ses rôles d'anti-héros font de lui une icône de la contre-culture. En 1974, il est la star du cinéma la mieux payée au monde.
     
    Never So Few (1959).
     







     

    Après cinq ans passées dans l'armée, il entre en 1952 au célèbre Actor's Studio de New York, l'école d'art dramatique fondée par Elia Kazan et dont Lee Strasberg fut l'une des pierres angulaires en y enseignant la fameuse "Méthode" de Stanislavski.
     
     
    Trois ans plus tard, Steve fait ses débuts sur les planches de Broadway. Il a alors 25 ans, et tous réalisent le potentiel du jeune homme. Les succès vont alors s'enchaîner très vite pour la star en devenir.
     
     
    En 1956, Steve tourne dans son premier film - Marqué par la haine, de Robert Wise -, avant de se diriger vers le petits écran où il va incarner un chasseur de primes de l'Ouest américain dans la fameuse série Au nom de la loi, entre 1958 et 1961.
     
     
    Auréolé de cet immense succès populaire, le cinéma lui fait les yeux doux et il va enchaîner les triomphes, qui vont en faire l'acteur le plus célèbre de sa génération : Les sept mercenaires (1960), La grande évasion (1963), L'affaire Thomas Crown (1968), Bullitt (1968), Le Mans (1970), Guet-apens (1972), Papillon (1973), La tour infernale (1974) et Le chasseur (1980) qui sera son ultime film.
     
     
    "L'affaire Thomas Crown (1968)".
     








     
    Marié entre 1957 et 1972 à Neile Adams (qui lui donnera un garçon et une fille, son petit-fils joue aujourd'hui dans la série Vampire Diaries), Steve est un homme à femmes et ne s'en cache pas. Il épousera en secondes noces l'actrice Ali McGraw (Love Story) qu'il rencontre sur le tournage de Guet-apens. Mais malgré l'amour fou qu'il éprouve pour elle, il ne cesse d'enchaîner les liaisons et de consommer toujours plus de drogues, ce qui le rend paranoïaque à l'extrême. Après sa rupture d'avec Ali, il s'installe avec la jeune Barbara Minty, un mannequin en vogue à l'époque.
     
     
    Ali MacGraw et Steve McQueen.
     
     
    Addict à l'extrême, il connaîtra le cannabis quotidiennement et surtout l'héroïne dont il deviendra rapidement accro et qui lui causera de graves problèmes de santé. Atteint d'un cancer des poumons qui ne tardera pas à se généraliser, il part se faire opérer au Mexique contre l'avis de ses médecins américains, et il décédera à l'âge de 50 ans, d'une crise cardiaque, un jour après son opération.
     
    Steve McQueen Ferrari 250 GT Berlinetta Lusso.
     
     
    Steve McQueen, photographié par Leonard McCombe, 1961.
     
     

     Steve McQueen et sa Jaguar,1960.
     
     
    Steve McQueen, la légende 1968.
     
     
    "Bullitt (1968)".
     
     
    Steve McQueen.
     






     
     
     
     
     
     
     
     
     

     

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    RENCONTRE  INSOLITE !!!

    Dans ma vie de journaliste, j’aurais eu la chance de côtoyer plusieurs mythes et quelques icônes aussi!

    Les plus illustres, étaient jusqu’alors, les Champions automobiles, les inoubliables et légendaires, Juan Manuel Fangio, l’Argentin et Ayrton Senna da Silva, le Brésilien

    Mais en cette fin d’hiver, il m’a été donné l’occasion tout à fait exceptionnelle, de me retrouver au côté d’une personnalité elle-même ‘Star’ dans son pays – les USA – et ce au début des années 60, Neile Adams, célèbre actrice, à Hollywood.

    Mais, Neile en Europe est avant tout et surtout connue pour avoir été pendant près de deux décennies, de 1958 à 1972, la femme du grand acteur, trop tôt disparu et que fut l’immense, Steve Mc Queen

     

     

     

    Vivant aujourd’hui à Century City, près d’Hollywood au nord de Los Angeles et de passage à Paris, ce fut donc un immense honneur et évidemment un très, très grand plaisir, de pouvoir faire sa connaissance et de pouvoir bavarder et papoter à loisir avec elle et notamment d’évoquer ce qui pour moi représente essentiellement Steve Mc Queen, le film LE MANS !

      

    Danseuse de formation, Neile n’a tourné qu’une petite vingtaine de films et téléfilms, mais elle est surtout connue pour avoir été la première épouse de  » L’icône  » que fut McQueen. Elle lui consacra d’ailleurs l’ouvrage « MY HUSBAND, MY FRIEND » et participe régulièrement à des émissions ou reportages sur lui.

    Elle a d’ailleurs tourné dans un film à ses côtés.

     

     

    Steve McQueen, de son vrai nom Terence Steven McQueen, est né le 24 mars 1930 à Beech Grove dans l’état de l’Indiana aux États-Unis et il est mort le 7 novembre 1980 à Ciudad Juarez au Mexique.

      

    Neile, nous confie à ce sujet :

    » Ou il était venu faire soigner son cancer, les médecins Américains le jugeant perdu et refusant l’opération qu’ils jugeaient inutile »

     

     

    Plus de trente ans après sa disparition,  Steve McQueen qui fut un acteur, producteur et aussi pilote automobile et amoureux des belles motos, est bien toujours présent dans la mémoire de notre génération

    A l’époque, il faut reconnaitre que ses rôles ‘anti-héros’ avaient fait de Steve McQueen une véritable icône de la contre-culture, qui lutta contre la guerre du Vietnam

    En 1974, il était, rappelons-le, la « Star  » du cinéma…. la mieux payée au monde !

    Mais avant d’en arriver là, il en a bavé…

    STEVE ET NEILE

      

      

    C’est en 1956, qu’il tourne dans son premier film, ‘ Marqué par la haine ‘ Mais son nom ne figurera même pas au générique !!!

    Mais, Steve va rapidement obtenir le rôle qui le propulsera ‘ Star ‘ dans le temple du cinéma à Hollywood, celui du…  chasseur de primes Josh Randall, dans la série télévisée ‘Au nom de la loi ‘

    Steve, chasseur de primes dans le grand Ouest Américain,  armé d’une Winchester calibre 44/40 modèle 1892 à crosse et canon sciés. Il jouera au total dans 94 épisodes pendant trois années, de 1958 à 1961.

    Et, rapidement,  il devient l’une des figures les plus connues d’Amérique.

    En 1960, le film ‘Les Sept Mercenaires ‘ aux côtés de Yul Brynner, Charles Bronson et James Coburn, d’abord puis ‘ La Grande Évasion ‘ensuite le consacrent définitivement.

    Bullitt, film mythique dans lequel on trouve les séquences de courses-poursuites les plus incroyables de l’histoire du cinéma et Le Mans, un film tout à la gloire des sports mécaniques et de la très mythique et prestigieuse course Sarthoise en 1971, en feront encore un ‘ HÉROS ‘.

    Surtout pour les Teenagers, les ados, dont Steve est « L’idole »

     

     

    Steve McQueen, était un grand amateur de compétitions et réalisait lui-même plusieurs cascades dans ses films. C’est cette passion qui est à l’origine du film Le Mans!

    L’année précédente en 1970, il avait brillé en course, se classant second associé à Peter Revson – l’héritier de la maison de parfums Revlon -lors des 12 Heures de Sebring, au volant d’une Porsche 908

    Steve McQueen avait disputé l’épreuve avec une jambe dans le plâtre et ce à la suite d’un accident de moto survenu deux semaines auparavant.

    Côté  » Vie privée  » il épousa en 1957, l’actrice Neile Adams, née en 1930, à Manille  aux Philippines

     

     

      

    Mais McQueen est un homme à femmes reconnu et Neile le laisse faire, mais lorsque sa liaison avec l’actrice Barbara Leigh apparaît au grand jour, Neile le prend mal et leur mariage bat de l’aile.

      

    Lorsque Steve McQueen, pressent que sa femme le trompe, il devient fou.

      

    Pendant plusieurs semaines, il essaie de savoir la vérité.

    Quand Neile la lui dit et qu’elle confirme sa courte liaison avec un acteur, Steve la menace d’une arme. Il devient de plus en plus paranoïaque et finalement, après qu’il l’ait battue avec une rare violence, Neile demande le divorce en 1972

    De leur mariage, sont nés deux enfants, un garçon, Chad (né le 28 décembre 1960) et une fille, Terry Leslie (née le 05 juin 1959 et décédée le 19 mars 1998 de maladie).

      

    En 1972, il entame le tournage du film Guet-Apens où il rencontre l’actrice, Ali MacGraw.

    Bien qu’attaché à sa seconde épouse, et comme avec Neile, il la trompe. Mais, il a signé un contrat de mariage ne prévoyant pas de pension en cas de divorce.

    Une fois séparé d’Ali, il s’installe avec Barbara Minty, un jeune mannequin.

    Mais Steve McQueen est malade. Il le sait depuis une visite médicale en 1978. Son cancer des poumons fait des métastases. Aux États-Unis, ses médecins refusent de l’opérer craignant pour son cœur, déjà bien fragile. Contre l’avis de ces derniers, il décide de partir pour le Mexique pour s’y faire opérer.

      

    Cette opération est controversée et vise à lui ôter le mésothéliome qu’il avait développé probablement à cause de l’amiante présent dans les combinaisons ignifugées qu’il utilisait dans les courses automobiles.

    Après trois longues heures d’opération, il ressort apparemment en bonne santé. Il est faible mais l’opération est couronnée de succès. Cependant, il décède d’un arrêt cardiaque dans la nuit du 7 novembre 1980, à Cuidad Juarez, le lendemain de l’intervention

      

     

     

     

    Neile, au cours de notre entrevue, nous a glissé quelques anecdotes !

    Ainsi

    » Le tournage du film ‘Le Mans, fut moralement éprouvant et démoralisant aux yeux de l’acteur puisqu’il y fut privé, à cause du refus des assureurs du film, de sa participation réelle aux vraies 24 heures, pourtant raison principale de sa venue en France pour tourner le film. Steve McQueen souhaitant, à l’origine, participer réellement aux 24 Heure et inclure des images et séquences de la vraie course au film. »

     

     

    Revenant sur sa rencontre avec Steve, Neile, nous glisse :

    » A l’époque, il n’avait pas le sou, était inconnu mais un bel homme. C’est d’ailleurs avec mes cachets que je lui ai offert sa toute 1ère Ferrari qui était couleur marron glacé et avait été faite sur commande, ce colori ne figurant pas au catalogue. Je crois me souvenir l’avoir réglé 14.000 dollars «

     

     

    Et, à propos de Paris :

    » J’adore Parisss ! J’y suis venue la toute  première fois en 1964 car nous avions été invités à assister au Grand Prix de Monaco par Stirling Moss. Et j’y reviens régulièrement «

    Et de nous confier :

    » Une année où nous trouvions à Biarritz et alors que, tôt le matin, nous nous promenions sur la plage de la Chambre d’Amour, subitement quelqu’un a hurlé ‘ Hello Joss Randall, Monsieur McQueen’ ! C’était un fan de Steve qui l’avait reconnu «

     

    Mais, à propos, Neile aimait elle, les belles bagnoles qui faisaient rêver McQueen ?

    » Oui, à tel point que lorsque nous vivions à Beverley Hill, je conduisais une Excalibur  »

    Et elle nous précise :

    » Mais, je préférai tout de même conduire ma petite Porsche «

    Et de se souvenir :

    » A LA (Los Angeles) on m’appelait fréquemment, Madame Bullitt  »

    En référence, à la Mustang,  » Vedette  » du film éponyme !!!

    En tout cas à bientôt … 82 ans, Neile Adams conserve une sacrée mémoire qu’elle nous a fait partager, nous distillant quelques précieux souvenirs.

     

    Gilles GAIGNAULT

    Photos : Patrick Martinoli – Gilles Vitry – Oneshooting – ATS Evolution

     

    LA DEDICACE DE NEILE ADAMS MCQUEEN POUR LES FANS D’AUTONEWSINFO

    DÉDICACE SOUVENIR POUR LES INTERNAUTES DU SITE AUTONEWSINFO

     

    LA VENTE AUX ENCHÈRES DE LA PORSCHE DE STEVE MCQUEEN DU FILM LE MANS

    http://www.autonewsinfo.com/2011/08/25/la-porsche-911s-de-steve-mcqueen-vendue-865-000-e-21025.html

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    TERRY Mac QUEEN

     

     

      

     

    Interview de Terry McQueen (la fille de l'acteur), accordée en 1991.

     

      TERRY Mac QUEEN

     

    "JE NE VEUX GARDER DE LUI QUE SON SOURIRE ET SA JOIE DE VIVRE."

    "Papa ne me quitte jamais. A chaque fois que je dois prendre une décision importante, je me demande ce qu'il aurait décidé."

    Dans sa maison de Malibu, Terry, la fille de Steve McQueen évoque pour la première fois l'acteur de légende. Elle a attendu d'avoir 32 ans pour ouvrir son coeur et son album de famille :

    "Onze ans ont passé depuis la mort de mon père le 7 novembre 1980, à 50 ans. Ce jour-là, le monde a perdu une star et moi plus qu'un père, mon meilleur ami. Il m'a fallu toutes ces années, on pas pour oublier la douleur de l'absence, mais pour me dire qu'il fallait que je partage mes bonheurs d'enfance."

    Il est venu aussi le temps où elle s'est sentie actrice au plus profond de son âme :

    "Je veux perpétuer le nom de mon père. Quand je joue, je lui dédie chaque rôle. Je le suivais sur tous ses tournages avec maman et mon frère, Chad, lui aussi est devenu acteur. Même s'il me fît décrocher un petit rôle, le premier dans "Guet-apens", à 13 ans, il me disait toujours : "Squirt" - c'était mon surnom trouvé par lui - reste éloignée de ce monde-là. C'est bien beau d'être regardée, mais ça finit par te brûler la vie."

     

     

    TERRY Mac QUEEN   

      

    Terry McQueen et sa fille Molly, 5 ans.

    A droite, Neile Adams, la mère de Terry et première femme de Steve.

      

    TERRY Mac QUEEN

      

      

    Terry sait que le cinéma peut aussi illuminer la vie. Malgré le chagrin qu'en éprouva Neile Adams sa mère, elle s'émerveille encore de l'idylle qui frappa en plein coeur Steve et Ali MacGraw en tournant "Guet-apens".

      

      

    "C'était une vraie histoire d'amour. J'ai sympathisé avec Ali, qu'il a ensuite épousée, et je suis restée très proche de papa, tout en partant vivre avec maman à Pacific Palisades, plutôt que de rester ici dans cette maison qu'il m'a léguée. Mon père était la bonté incarnée. J'avais 10 ans quand il a vu que j'adorais les chevaux. Il m'a fait alors une belle surprise : à sa demande, la spécialiste d'équitation engagée pour "L'affaire Thomas Crown" me donna mes première leçons. Aujourd'hui, je possède des chevaux."

      

      

    Terry a partagé les derniers mois de son père qui sut dès 1979, que son cancer était inopérable.

    "Je me revois sortant avec lui, la main dans la main, du Cedar Sinai Hopital de Los Angeles. Il venait juste d'apprendre le diagnostic. Dehors, il faisait beau, les gens riaient. Pour nous, c'était le début d'un cauchemar. Pour la première fois, papa avait besoin de moi, comme moi, enfant, j'avais eu besoin de lui. La maladie nous a soudain encore plus rapprochés. Quand il est parti au Mexique, je l'ai approuvé. Il cherchait par tous les moyens, même la médecine parallèle, à s'en sortir."

    La fille de Terry nous a rejoints. Molly a 5 ans et demi.

      

    Souvant, Terry lui montre les photos de Steve :

    "Cette petite fille qu'il n'a pas connue, a les mêmes yeux que lui. Souvent, quand je le regarde, je me mets à pleurer, tant cette coïncidence est bouleversante." Terry est une jeune femme qui a l'humour et l'énergie de son père.

      

    Pourtant, son regard s'assombrit quand elle évoque "les autres". On reproche encore à papa d'avoir accepté qu'on lui enlève une tumeur au Mexique, alors que les médecine américains s'y refusaient.

      

    Maintenant que j'ai une fille, je comprends pourquoi il s'est tant battu. Il me disait tout le temps : "C'est pour toi et Chad". Il n'avait pas peur de la mort. Il aurait pu abandonner le combat et se laisser mourir. Mais nous étions encore jeunes - j'avais 21 ans et il fallait qu'il résiste jusqu'au bout."

    Longtemps après sa disparition, Terry n'a pas eu le courage de regarder les films de son père.

    "Maintenant, j'y parviens et une étrange sensation m'envahit.

    J'ai l'impression d'avoir son souffle sur moi."

      

    Terry McQueen est décédée le 18 mars 1998, à l'age de 39 ans et quatre mois après avoir subi une greffe du foie.

      

      

     

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    McQueen Steve (1930-1980)

     

    Steve McQueen, de son vrai nom Terence Steven McQueen, naît le 24 mars 1930 à Beech Groove, dans l’Indiana.

    Il est le fils de William McQueen, un cascadeur de cirque, et de Julia Crawford encore une adolescente de 19 ans.

    Dès sa naissance, il est confié à son grand-oncle, propriétaire d’une ferme de Slater, dans le Missouri. Quelques mois plus tard, son père décède :

    Steeve en souffrira tout particulièrment. Il dira : « ma vie a été bousillée dès le début ».

     

     

      

      

    Julia tente de l’élever mais la tâche est au-dessus de ses forces.

      

    Elle confie son fils à son grand-oncle et elle part pour la Californie chercher un travail. Steve se pli aux travaux à la ferme, s’occupe des animaux et prend goût à la vie au grand air.

    A ses 9 ans, sa mère revient le chercher et l’enmène à Indianapolis pour y vivre avec son nouveau concubin. Rien ne se passe comme prévu entre lui et son beau-père au point qu’il préfère errer dans les rues.

      

     

      

      

      

    Plus les années passent, plus la situation se dégrade. Julia change régulièrement de companon et Steve a déjà bien grandit. Désormais adolescent, il passe son temps dans les rues où il se fait arrêter pour les rixes qu’il entraine.

    Sa mère ne le contrôle plus. Elle le confe à la Junior Boy’s Republica Chinon de Californie où l’autorité est exercée par les élèves et non les adultes. Mais Steve refuse de se plier aux règles établient et fugue au bout de la 3ème semaine seulement.

     

      

      

    Lorsqu’il est retrouvé, un marché lui est proposé : soit il rentre dans le rang, soit il entre en prison.

      

    Il finit par réintégrer le centre et quelques semaines plus tard il commence à se socialiser. Il dira d’ailleurs :

      

      

    « on ne nous faisait pas seulement traire les vaches, on nous laissait nous en occuper complètement ».

      

      

    A 15 ans, il sort du centre. Il rejoint sa mère à New York mais un fossé s’est creusé. Il ne reste plus qu’à Steve de trouver sa voie et ses atouts.

    Il quitte sa mère et exerce divers métiers : matelot, groom d’hôtel, ouvrier de pétrole, vendeur à la sauvette, bûcheron…

      

    En avril 1947, il s’engage dans la Marines.

      

    Il y passe 3 années tout en étant sûr que ce n’est absolument pas sa voie. De retour à New York, il s’installe à Greenwich Village. Ce changement de décor lui permet de parler avec des intellectuels et oublie ses poings.

     

      

    Néanmoins, il a besoin d’un travail. Il recommence les petits boulots : fabricant de fleurs artificielles, réparateur de pneus, chauffeur de taxi et même vendeur d’encyclopédies.

      

    En 1951 c’est la révélation !! Sa compagne lui parle d’une carrière théâtrale en suivant des cours de Sandford Meisner. Celui-ci remarque son potentiel d’acteur. Après une figuration (où il n’a qu’une réplique) dans un pièce, Steve s’inscrit au cours d’Utta Hagen et Herbert Berghof et décroche son 1er grand rôle dans

    « Peg O’my heart ».

     

      

      

      

    Bien que ce ne soit pas la gloire, il a la conviction d’avoir trouvée sa vocation. Il passe une audition à l’Actor’s Studio où il obtient une bourse :

    il figure parmi les 5 admis sur 2000 candidats !!!!!!

      

    Ce début de notoriété lui permet d’entamer une carrière à la télévision dans « Studio One ». Dans la foulée, il part en tourner jouer « Time out of Ginger » puis obtient le rôle dans « The Gap » à Broadway.

      

     

      

     

    Remarqué, il est sollicité pour remplacer Ben Gazzara dans une autre pièce : « A Hatful of rain » où il joue un drogué. Bien qu’il soit peu connu du public, il commence à être très apprécié par les professionnels.

      

     

      

      

      

    En 1956, cette confiance se manifeste lorsqu’Hollywood le réclame pour figurer dans le film « Marqué Par La Haine » avec Paul Newman (qui remplace James Dean décédé dans son accident de voiture) et Pier Angeli (grand amour de James Dean). Même s’il n’apparaît que 2 fois, il reçoit l’impulsion nécessaire pour s’engager encore davantage.

     

     

      

      

    Il tombe follement amoureux de l’actrice Neile Adams grâce à Mark Ridell.

    Steve l’épouse le 2 novembre 1956 jusqu’à leur divorce 26 avril 1972.

    Ils eurent 2 enfants : Chad né en 1960 et Terry (1959-1998).

      

      

      

    Neile abandonne sa carrière et refuse le rôle titre de Maria dans « West Side Story » que Natalie Wood acceptera.  

     

     

    1956 - 1972

     

     

     

     

     

     

      

     

     

     

     

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    BTW. Neile Adams is completely awesome and cool and HILARIOUS (watch This Could Be The Night) and CLEARLY Ali McGraw could never be even nearly as cool as her. SO yeah. (Ali McGraw annoys me, OKAY?! ;-D)

     

     


    Steve McQueen with his wife Neile and daughter Terry... 
     

      

      

    Elle de décide de ne participer qu’à des séries télé.

    Steve décroche rapidement des rôles de plus en plus importants.

      

     

    Fichier:Steve McQueen.png  

      

      

    Dès 1957, il en obtient 3 coup sur coup : « Never Love A Stranger », « Danger Planétaire » et « Hold-Up En 20 Secondes ». Pourtant il ne perce toujours pas.

    En 1958, la chance tourne !! Steve tourne un épisode de « Trackdown ».

    Le producteur souhaite remplacer la série.

     

      

      

    Il compte sur un nouveau sénario traitant d’aventures d’un chasseur de primes.

    Le feuilleton diffusé par la CBS durera 3 ans et comptera 94 épisodes (71 diffusés en France).

     

     

      

    Pour l’acteur c’est une chance inouïe !! Steve souhaite faire évoluer son personnage malgré les réticences des producteurs soient présentes. La rupture de contrat est souvent frôlée mais ils finissent par accepter ses choix.

     

     

     

     

     

    Les réalisateurs et producteurs apprécient son exigence professionnelle, son entêtement et son refus de jouer la star.

      

     

      

      

    John Sturges l’engage pour « La Proie Des Vautours ». Il est si impressionné qu’il le rappelle pour « Les Sept Mercenaires » avec Yul Brynner et James Coburn.

      

     

    Fichier:Steve McQueen 1960.JPG

      

      

    Malgré les mésantentes entre Yul et lui, le film est un succès considérable.

    Le public se précipite dans les salles.

    En 1961, tout va bien autant du côté professionnel que privé.

     

     

      Gif Homme

     

     

      

    Il est père de 2 enfants et le film affiche que des salles complètes. Avec sa réputation de sale caractère, Richard Thorpe l’engage pour jouer dans

      

    « Branle-Bas Au Casino » : fini le dur !! Il joue un personnage juvénile optimiste !!

     

     

      

      

      

    Même s’il tire son épingle du jeu, il faudra reconnaître que ses personnages d’hommes durs sont plus interessants. Juste après, il revient avec un film d’action : « L’Enfer Est Pour Les Héros » qui dénonce la guerre et l’héroïsme inutile.

     

      

        

      

    Il enchaine avec « L’Homme Qui Aimait La Guerre » où il joue le héros solitaire quasi déshumanisé.

      

     

      

      

    Puis il accepte de jouer dans « La Grande Evasion » : il s’agit sans aucun doute de son meilleur rôle. Lors de sa sortie en salle, les jeunes se battent pour obtenir des tickets.

     

      

      

      

    En 1963, il accepte de jouer avec Natalie Wood dans « Une Certaine Rencontre » où il se transforme en musicien vulnérable et fragile alors que sa partenaire est tout le contraire.

    C’est loin d’être une réussite commercial mais le film vaut la peine d’être vu.

     

      

      

    Il enchaine « La Dernière Bagarre » et »Le Sillage De La Violence » mais le public n’accroche pas. Il exige un Steve McQueen plus speed.

      

      

      

    Dans le film La Canonnière du Yang-Tsé de Robert Wise, Steve McQueen est le mécanicien en chef d'une cannonière, le San Pablo, qui remonte le fleuve Yang-tse.

    Nous sommes en 1926, le patrouilleur se retrouve en plein cœur de la guerre civile chinoise qui oppose le Kuomintang et le parti communiste. Alors que la guerre du Vietnam fait rage, Wise se pose la question du patriotisme et de la dignité humaine.

    Un contexte différent mais qui ne représente pas moins la présence militaire américaine en Indochine. Le film reçoit huit nominations aux Oscars. McQueen ressort son uniforme  de marin qu'il a avait déjà bien élimé lors de son passage chez les Marines américains. Il endosse pour le film, la marinière assortie à ses yeux bleus. Séducteur envoutant, l'acteur a tout du style du parfait  voyou hollywoodien des années 1960 .

    McQueen tourne son premier film en 1956, Marqué par la haine de Robert Wise. Celui qui lui offre une première apparition dans un film hollywoodien lui propose dix ans plus tard le rôle principal dans la canonnière du Yang-Tse.

    L'interprête de Josh Randall enchaine les succès : Les sept mercenaires, la Grande évasion, Papillon et ne cessera de tourner jusqu'à sa mort prématurée en 1980. Démesure, nonchalance, indifférence, les déboires de sa vie se reflètent dans ses rôles, il ne cessera d'incarner des figures rebelles et solitaires.

    Dans la lignée des acteurs comme Paul Newman, ou Marlon Brando, McQueen est entré au panthéon des acteurs hollywoodiens et restera tout au long de sa carrière imperturbable dans le rôle de l'éternel justicier. Charisme et présence incroyable, trente ans après sa mort, le regard de McQueen charme toujours.

      

    En 1965, il renoue avec le succès avec « Le Kid De Cincinnati ». Il réincarne le héros solitaire antipathyque face à Edward G. Robinson.

      

    Le public retrouve son héros et tout redémarre.

      

      

      

    Juste après, il joue dans « La Cannonnière Du Yang Tse », film ambitieux qu’il co-produit.

    Le succès est moyen, le public vient mais les critiques sont agressives. Il passe le cap sans problème et joue dans un film mythique : « Nevada Smith ».

     

     

    Musique (Vinyles) - Steve McQueen

     

    Mais à l’époque le succès n’est pas au rendez-vous.

     

      

      

      

      

    Le public l’estime trop âgé pour ce rôle. Il décide de changer de registre en choisissant de jouer dans « L’Affaire Thomas Crow ».

    Plus rien à voir avec ses précédants rôles. Il se transforme en miliardaire élégant qui organise un hold-up non pas pour l’argent mais pour le goût du risque.

     

     

      

      

    Ce film est censé mettre en avant ses qualités de séducteur et de montrer qu’il peut être autre chose qu’un solitaire. Il montre même un certain talent pour embrasser Faye Dunaway : il s’agit du baiser le plus long de tout l’histoire du cinéma !!!!!!

      

     

     

     

    C’est un beau succès populaire mais Steve n’aime pas ce rôle. Il préfère les films d’action et décide de ne pas continuer dans ce registre.

     

      

     

      

      

    Il se jette alors sur le film « Bullitt » (1968). Emballé par le projet, Steve prend tous les risques (financiers et personnels) et refuse même d’être doublé lors de la poursuite dans les rues de San Fransisco (il dépasse les 200 km/h).

    Le succès est phénoménale tant financier que personnel. Désormais libre de tout entrave financière, il se lance dans une autre aventure avec une comédie : « The Reivers ».

     

     

      

      

      

      

      

    Puis il met en chantier « Le Mans » qui sera un désastre commercial.

      

    Malgré ses 2 derniers échecs, Steve reste dans la voie qu’il s’est tracé.

    « Junnior Bonner » est un demi succès. Steve choisit de revenir aux films d’actions avec « Guet-Apens ». Le scénario l’interessse et accepte de le produire.

      

      

    Le film est un mélange d’humour et de suspense obtient un succès important d’autant plus que la fin change des normes…

      

     

      

      

    Il obtient le divorce avec Neile. Le 13 juillet 1973, il épouse sa partenaire Ali Mac Graw avec qui il divorcera en 1978.

    Le film « La Tour Infernal » est un film remarquable où il retrouve Paul Newman avec qui il a joué en 1956 et retrouve Faye Dunaway. Steve incarne un pompier au passé inconnu effectuant son devoir avant de disparaître aussi soudainement qu’il est apparu. On y retrouve quelques invités comme Fred Astaire et William Holden.

     

      

     

      

    Grâce à ce succès il devient l’acteur le mieux payé du tout Hollywood. Pourtant il disparaît 3 ans voulant vivre tranquillement avec sa nouvelle épouse.

    En 1976, il est de retour. Il tourne dans « Un Ennemi Du Peuple ». Le pari est risqué car son personnage n’a rien en commun avec ses précédants personnages. Comme il s’y attendait, c’est un échec cuisant.

    Avec cet argument, la First Artist n’a plus confiance en lui, sa carrière semble terminée. D’autant plus qu’avec Ali rien ne va plus, elle ne supporte plus de vivre enfermée dans leur résidence de Malibu.

      

     

     

     

    Très affecté par le choc, il souffre de dépression. Il ne veut plus entendre parler de cinéma. Cynique et parfois violent, il demande des cachets extravagants aux producteurs.

    Barbara Minty le sort de son état. Il s’arrête de boire, de fumer et recommence à s’alimenter normalement. Il fréquente à nouveau le système cinémtographique qui ne l’a pas oublié.

    L’envie de jouer et sa vénalité ayant disparu, des projets lui tendent les bras. Avant son décès prématuré, il n’aura le temps de ne tourner que 2 films : « Tom Horn », un western. Il y incarne un tueur à gages qui finit par s’accuser d’un crime qu’il n’a pas commis. Il tournera aussi « Le Chasseur » où il endosse le rôle d’un chasseur de primes.

     

      

    Mais sa santé se dégrade rapidement et la mort le guette. En novembre 1979, fin du tournage, l’acteur est épuisé. Il refuse chaque contrat et apprend qu’il souffre d’un cancer du poumon.

      

    Incurable, il ne lui reste plus que quelques mois à vivre. Il fait face à l’épreuve avec courage.

    Le 17 janvier 1980, il épouse Barbara Minty avec qui il vivra jusqu’à son décès quelques mois plus tard.

     

     

    Image du Blog vintagepics.centerblog.net

     

    Il consulte les plus grands spécialistes, suit les thérapies recommandées. Mais rien n’y fait et le cancer le ronge. Rien ne semble le sauver.

    Mais un 6 novembre 1980, le professeur Santos Vargas lui propose de l’opérer estimant que c’est son ultime espoir de survivre. Il lui retire une tumeur de 3 kils mais le choc opératoire est si violent qu’il fait une crise cardiaque et meurt quelques heures plus tard à la clinique Ciaudad Juarez au Mexique.

    Il meurt le 7 novembre 1980 à seulement 50 ans.

    Retrouvez son étoile au Walk of Fame au numéro 6834 sur Hollywood Boulevard

      

     

    Dans sa maison à Palm Springs. La plus belle photo de la série. En termes d'attitude cool, on peut difficilement faire mieux et plus naturel. C'est là toute la force du bonhomme

      

      

    Pour plus d’informations, visitez :

    http://www.cinememorial.com/Acteur_detail.php?id=258

    mais aussi les sites entièrement consacrés à l’acteur :

    morinos.macqueen.free.fr

    et

    http://bulitt.vip-blog.com/

      

      

      

     

    Steve McQueen by John Dominis

     

    par greensleevestoaground

     

    Inutile de présenter le magazine LIFE, le Paris Match américain pour faire court et bête, qui a eu la bonne idée de mettre à disposition des internautes un peu curieux, la plupart de ses archives photographiques, ainsi qu’un très grand nombre d’images inédites. C’est le cas présent avec cette série de photos shootée par John Dominis sur 3 semaines de l’année 1968, en pleine ascension du King Of Cool, Steve McQueen. Oula ! N’a-t-on pas déjà entendu, ou plutôt lu ce nom sur GSTAG ? Maintes et maintes fois, certes. Mais c’est peut-être tout simplement qu’il y a sa place toute légitime, voire même prépondérante. Maître incontesté du casual, on peut aussi bien le retrouver dans le preppy qu’en pilote auto. Cette année 68, alors qu’à Paris l’étudiant sorbonnien fâché avec sa propre bourgeoisie s’évertue à jouer les cantonniers dans les rues, McQueen a 33 ans.

     

      

      

    Il en aurait eu 80 aujourd’hui. Il vient de prendre la place vacante de « mauvais garçon » du cinéma hollywoodien grâce à « La Grande Evasion » et « Les 7 Mercenaires ». On ne va pas lui cirer les bottes plus longtemps, surtout qu’il n’en met que rarement hormis pour une course de moto dans le désert du Nevada en combinaison Barbour ou Belstaff, et on va regarder ces quelques clichés extraits des 20 Never-Seen Photos. Etant donné que cet article vous intéresse, vous n’hésiterez pas une seconde pour cliquer sur ce lien et découvrir l’intégralité de la série, et rendre ainsi tout le mérite au magazine LIFE.

      

     

    Dans sa maison à Palm Springs. La plus belle photo de la série. En termes d'attitude cool, on peut difficilement faire mieux et plus naturel. C'est là toute la force du bonhomme.

     

     

     

    "Another great passion" dit la légende officielle. Le cool, c'est aussi mélanger les passions douces et celles plus viriles : l'autmobile et le jazz, les courses de moto exténuantes et la flânerie au bord d'une piscine.

    Le désert de Mojave a vu McQueen suer et se dépasser sur sa moto. Se casser la gueule même. Même blessé, il ne pouvait s'empêcher d'aller au bout d'une course. Têtu le bougre. Ici avec Bud Edkins, sa doublure cascade dans La Grande Evasion, avec le fameux saut de barrière en plein pré, qu'il aurait tant aimé faire lui-même. Têtu mais pas rancunier.

    Voici en gros le topo : on a à faire à un type déterminé, sûr de lui, aux passions multiples. On pourrait penser à la star basique, grosse erreur. Rien à voir : plutôt discret, ce qui compte visiblement chez McQueen, ce ne sont pas les caprices de star, mais profiter de la vie.

      

    C’est ridicule dit comme cela, mais qu’est-ce qui vient nous prouver autre chose que cette simplicité assumée dans les clichés de Dominis? Un peu comme si le King Of Cool savait déjà, à 33 ans, qu’un cancer l’attendait… Respect.

      

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    http://odysseeducinema.fr/galeriea.php?id=30  

     

      

     

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